高雄市历经十多年的蜕变，从钢铁、运输等重工业城市变成人文荟萃的海洋首都，不仅孕育无数的在地艺术家，同时也吸引不少艺文人士来此安居落户，在有如海洋般宽广的包容氛围中，自由创作。其中，号称机车行「总裁」的恒春兮郑志文、为电影创作配乐的魏谷璘和擅长乐风各异的「山的孩子」乐团等不同风格的乐音文化工作者，都在这座城市找到属于自己的创作和展演空间，也丰富了发自高雄市的松下内涵。
机车黑手恒春兮 来自庶民生活的另类音乐
本名郑志文的恒春兮，从头到脚充满对比和沖突，在前镇从事俗称黑手的机车修理工作，却戴着粗框大眼镜，双手干净的如同斯文的白领阶级；布满各式修车重机具的车行里，天花板上悬挂的是吉他和月琴，桌底下还盖着一台电子琴，桌旁则放了辞海、康熙大字典等语文工具书，当知道恒春兮创作有角头音乐出品，颇受欢迎、台味十足的类广播「工商服务」3张专辑，作品台语念歌谣「恒春兮七字也念谣之金薰吹」，今年还入围金曲奖传艺类最佳传统音乐诠释奖，不免对他感到更加好奇。
恒春兮的工商服务专辑充满庶民生活趣味。（图∕李士豪 摄‧角头音乐 提供）
说来大家对他的声音应该不陌生，方便面广告「张君雅小妹妹，你家的方便面煮好了…」令人印象深刻的广播声音，就是出自恒春兮，之前也曾主持电台节目。
谈吐风趣，对人、社会现象观察细腻，从其「工商服务」专辑诙谐爆笑的内容就可看出这些特质，但面对个人创作「成就」的相关询问，恒春兮其实不太习惯。他笑说，家族在乡里间名声很好，但自己从小就白目，讲话又超级不中听，因此很小就知道，虽然身为长男，不过要什么东西就只能靠自己。
喜爱音乐的他，小时看姐姐练钢琴也想试试，但因姐姐练琴以外的时间琴都锁着，他只能望琴兴叹，所以自己赚钱後买了一把最便宜的蝴蝶牌口琴吹到头昏眼花都开心，他的音乐启蒙之路也从这把口琴开始。
恒春兮高职毕业後，想换种乐器来玩，就到乐器行买乐器选了一把最便宜的月琴，回家自己找出音阶弹奏，一样觉得很快乐。从国中开始自己赚钱缴学费的恒春兮说，当初只是单纯想玩乐器，吉他也好，月琴也罢，就是玩乐器嘛，什么都可以，会选择月琴，只是月琴比吉他便宜200元而已。月琴陪伴他很长一段岁月，甚至「出道」时也成为他的特色之一。不过，恒春兮表示，有个一直被口耳相传的大误会就是他的绰号恒春兮的由来。
恒春兮在自家的机车行里玩起月琴。（图∕李士豪 摄）
传闻他的绰号是因为他弹月琴，其实一点也不相干，他的绰号是高雄知名的音乐人严咏能之前找他主持地下电台节目，因不能用真名，严咏能便随口说「不然叫恒春兮好了」，绰号的由来很简单，却一直被穿凿附会，解释过多次也未被采用澄清，这让恒春兮对所谓的「采访」一度有点感冒呢！
恒春兮不汲汲营营於名利，认定修理机车才是他的最爱，出专辑、入围金曲奖等一般人认为的成就，对他来说都是「还好啦」。他表示，创作泉源来自於生活，「工商服务」专辑中逗趣的梗，都是平日与电台同事或是来机车行修车的客人、邻居们的聊天内容，及对看不惯的时事的嘲讽，契合一般人的生活，往往只要一有灵感他马上就会拿笔记下，空閑时再润饰和配乐。
入围今年金曲奖的「恒春兮七字也念谣之金薰吹」专辑，是自己首次筹资制作的作品，因为对台语有兴趣，恒春兮跟着台语教师林凤珠学台语十多年，有机会就把以前在老人亭一位欧里桑说的民间故事「金薰吹」用七字歌谣唱出来，专辑并没有通路舖货，就在朋友的店里卖，制作费几十万到现在还没打平，所以当问到下一张作品在哪时？他大笑说，先等这张打平了再说。
恒春兮新专辑「恒春兮七字也念谣之金薰吹」入围今年金曲奖。（图∕恒春兮提供）
不与人争，知道自己要什么，让恒春兮不会被名利冲昏头、迷失自己，作风令人激赏。
古典音乐人魏谷璘 恋恋高雄风情
电影「候鸟来的季节」配乐作曲家魏谷璘，2年多前才搬到妈妈的故乡高雄市定居，因为毕业之后就在台北工作，她笑称是高雄市的新住民。台北人多空间小、物价高、冬天又湿冷，让魏谷璘过得并不快乐，就在她向上帝祷告是不是能顺利离开台北後，魏妈妈很巧地在她住的附近找到一间不错的房子，魏谷璘於是迅速结束台北的事务，就搬到高雄市当新住民。
对高雄路大、人较少及合理的物价，魏谷璘感到相当满意，虽然对高雄人的热情仍在适应中，但她很喜欢高雄带给她的舒适感和能够喘息的空间。这段日子她已为高雄作了2首曲子，其中「寄一封高雄的天空给你」成为天下杂志「高雄款款行」新书的宣传歌曲。
为「候鸟来的季节」电影配乐的音乐家魏谷璘是高雄新住民。（图∕李士豪 摄）
这首曲子魏谷璘以一个居住在高雄的人，写信给住在远方的朋友，向她诉说高雄有着蓝蓝的天空和温暖的阳光，高雄的海边、六合夜市、白屋等，都让她等待着朋友来访，轻快曲风搭配着魏谷璘空灵的声音，让人对好天气、好风景的高雄充满了到此一游的期待。魏谷璘说，歌曲写出她对高雄的初体验，以後住的愈久、体验愈多，她会继续创作出更多属于高雄的歌。
魏谷璘对音乐没有太多的企图心，走上音乐这条路也不是人生的规划，但她是听话的小孩，从5岁开始学钢琴，妈妈规定她每天练琴1小时和录音，她乖乖照做，即使家门外朋友都在玩，她仍忍着孤独练琴。后来考音乐班也是妈妈的建议，直到无忧的生活因为父亲的经济出状况，让她开始警觉，每天像疯了一样的在琴房练琴，她告诉自己，妈妈花1500元让她学琴，她就要学到3千元的价值，也注定她步上这条音乐路。
高中主修声乐，魏谷璘开始接触歌唱，一直都是拼了命的学习，让她很早就登上国家音乐厅演唱。她笑说，在古典领域她应该算是有名的吧！但她不追逐名利，选择忠於自己，近几年来开始音乐创作，不强出头，认为只要自己做的好，很多机会就自然会降临到自己头上，参与电影配乐即是电影导演到教会听到她唱诗歌而开始接触。为了一、二十首配乐，她创作了上百首作品让导演选择，拼了命也要做好的精神，不仅获得导演欣赏，同时让她在配乐领域找到自己的位置。
魏谷璘从古典音乐踏入电影音乐领域。（图∕魏谷璘 提供）
来到高雄，给了魏谷璘喘息的机会，她接受朋友的建议进行个人创作专辑的规画，本来轻松的做，这次采访说出希望专辑能在今年11月出炉，算是送给自己的生日承诺後，将再开始拼了命也要做好专辑的日子。
混搭乐团山的孩子 让创作自由飞
在现实与理想之间寻找平衡点的「山的孩子」乐团，2008年参加台湾原创音乐大奖获得最佳表演奖成团迄今，团员几经更替，目前是由排湾族的曾继舜、香港人梁宇及台湾人严当凯、黄圣毓所组成。4人平日边创作边在高雄经营音乐餐厅，团员们说，理想要实现，生活也要顾，所以大家干脆开个音乐餐厅，既能兼顾生活，又能在餐厅里演唱，展现自己的歌喉和创作，是一举两得的好方法。
「山的孩子」乐团开音乐餐厅兼顾生活又能开心演唱。（图∕山的孩子 提供）
宣称团员走国际路线的山的孩子，团员们各自有擅长的曲风，早年在民歌西餐厅驻唱的曾继舜，原住民歌曲及民歌是他的强项，更曾以排湾族语创作「山外」获选入「南面而歌」合辑；梁宇因为生於香港长於高雄，所以广东歌曲和西洋歌曲都难不倒他；严当凯走创作和配乐路线，西洋歌曲尤其擅长，最近更配合出版社为小学一年级的国语课本内容配乐，让初入国民教育的小一生能够用唱来替代单纯枯燥的念书，很受好评。最年轻却是团长的黄圣毓，因自觉花心而自取绰号小花，他说自己走笑星路线，会唱一些其它团员们较难以启口的掰歌，较新的流行歌曲和摇滚乐等，都是他的最爱。
「山的孩子」将快乐地创作、演唱当成人生态度。（图∕山的孩子 提供）
山的孩子团员们都能创作，跟一般乐团不同的是，每个人都能弹奏乐器、唱歌及担任合音，大家也可各自和共同创作，每天能沈浸在最爱的音乐中，是4人最感高兴的事。他们曾经为高雄创作「来高雄七逃」这首歌，轻快的曲风加上朗朗上口，令人喜爱又记忆深刻。到处参加音乐比赛，让他们的作品可以呈现在大众面前，又可与理想更接近，是团员们从事音乐工作相当喜爱的表现方式。
山的孩子第一张同名专辑已经出来2年多，几乎是全创作，虽受限宣传经费和时间，至今只卖了800多张，但随缘的团员们仍努力持续创作、演唱，他们认为人生快乐就好！下一张专辑，没有时间表。(来源:高雄画刊)